SINATRA: Bob Dylan: Love And Theft

Vier Jahre nach dem mit Auszeichnungen und Kritiker-Lob geradezu überhäuften Meisterwerk Time Out Of Mind beschenkt uns nun der Großmeister endlich wieder mit einer brandneuen Song-Kollektion. Und was für eine Kollektion, meine sehr verehrten Damen und Herren!

Über Bob Dylan, eine der Legenden der 60er-Jahre-Gegenbewegung und den größten
Musik-Poeten, den Amerika je hervorgebracht hat, müssen nun wirklich keine weiteren
Worte gemacht werden. Kürzlich feierte die Legende ihren 62. Geburtstag, jedoch tut das
Alter der Kreativität von Bob Dylan keinerlei Abbruch, ganz im Gegenteil, selten erlebte man Dylan derart vital und spielfreudig wie auf dem neuen Album.

Auch äußerlich hat sich der Meister stark verändert, ist wesentlich schlanker geworden und sieht fantastisch aus (siehe obige Cover- Abbildung), weit besser als je zuvor in den letzten zwanzig Jahren.

Musikalisch atmet Love And Theft ganz und gar den Geist des amerikanischen Südens,
die Produktion ist eine tolle Mischung aus Rhythmn´n´Blues, Country, Swing, Tex- Mex, Cajun- und Hillbilly- Elementen. Obwohl sich Bob Dylan ganz im musikalischen Idiom der 30er- bis 50er Jahre bewegt, klingt die Platte nie wie eine angestaubte Nostalgie-Revue, sondern so frisch wie kaum ein Dylan-Album der letzten beiden Jahrzehnte. Hier wird schnörkellos, gerad- linig und live im Studio musiziert und auf studiotechnischen Firlefanz völlig verzichtet. Der Sound der Platte ist rauh und erdig und hebt sich wohltuend von den etwas gar zu glatt produzierten Alben der 80er Jahre ab.

Love And Theft ist von einer weit optimistischeren Grundstimmung durchzogen als das
letzte, anno 1997 erschienene Meisterwerk Time Out Of Mind, in manchen Momenten
läßt His Bobness sogar Humor und Ironie aufblitzen. Summer Days ist ein unwiderstehlich treibender Country- Swinger, Mississippi eine melancholische, alterweise Mid-Tempo-Nummer, wie sie wohl nur ein Mann vom Format Dylans zuwege bringt. Lonesome Day Blues wieder
ist ein ungeschliffener, rauh daher rumpelnder Blues von ungeheurer Intensität, ähnlich wie Tweedle Dee And Tweedle Dum.

Die herausragendsten Nummern auf diesem mit großartigen Songs gespickten Album sind High Water, ein geradliniger, riff-betonter Rock-Song, das eher filigrane Stück Moonlight, weiters Honest With Me, ein getragenes, intensives Stück purer Altersweisheit und Sugar Baby, die einzige Ballade des Albums und ein wahrlich magischer Moment und auch zugleich krönender Abschluss des Albums.

Dylan ist hier wieder einmal ein Meisterwerk ohne Abstriche, ohne Wenn und Aber gelungen. Unglaublich, sein kreativer Höhenflug, der in den 90ern nach einigen Jahren des Auf-der-Stelle- Tretens einsetzte - von Vielen übrigens schon ganz unerwartet - und sich seither von Album zu Album nur noch steigert.

Der Großmeister zeigt hier aufs Beeindruckendste, dass er weit davon entfernt ist, sich auf den Lorbeeren seiner ruhmreichen Vergangenheit auszuruhen. Seine rauh-schartige Stimme geht unter die Haut wie kaum jemals zuvor und scheint Jahr für Jahr an zupackender Expressivität dazuzugewinnen und seine Fähigkeit, unvergängliche Songperlen aus dem Hut zu zaubern, ist nach wie vor ungebrochen. God Bless His Bobness...

Bewertung: hervorragend